么就是什么，每个人的审美不一，想象能力也千差万别。
就比如现在，席晚晴她们虽然被秦放歌熏陶了很久，欣赏古典音乐的水平也日益提高，可终究比不上哈谢克这样专业的。她们听秦放歌这会的演奏，并没有什么悦耳动听的旋律，开头还是那种低低缓缓的，似乎一来就带着特别忧郁的气质，甚至让情感细腻的她们不由得想哭。但在他的演奏下，这种忧郁很好的被收敛住，并不断的回旋。似乎她们完可以放空心思，甚至不带情感去聆听。
而哈谢克他们很快就听出来，秦放歌在运用各种作曲技巧和手法，将主题进行不断的变奏。越到后面，也越明朗，这就是巴洛克时期，特别盛行的，风格庄重的三拍子舞曲，也是一种复调音乐形式，即在固定的主题或一连串固定的和声进行之上作多次变奏。
这样的音乐形式，就是恰空舞曲，或者译作夏空。
如同很多音乐体裁的创作目的并不是为了表达一个实际的内容或者情感，而仅仅是为了用这个体裁来表达音乐本身的逻辑。因为音乐本身已经是一个逻辑严密的艺术形式（体现在和声逻辑、曲式结构、动机展等方面），不需要通过其他东西（比如情感）来赋予自身意义。音乐的情感，是音乐作品完成后，听众在听的时候赋予的。它是音乐的附加品，并不是音乐本身包含的。
恰空就是如此，作为巴洛克时期的一种音乐体裁，这类作品的写作意义，大致也就是为了掘在固定和声进行下的音乐变奏的各种可能性，并且通过这些变奏来展现音乐本身的逻辑。
对席晚晴她们来，这些太过高深，但对哈谢克他们来，这些就是恰空无以伦比的美，内在的逻辑交互，这样的音乐性才是最有价值的东西。